ตลอดประวัติศาสตร์ ศิลปะมีบทบาทสำคัญในการเคลื่อนไหวทางสังคม บ่อยครั้งมีการใช้ทัศนศิลป์และศิลปะการแสดงเป็นสื่อกลางในการขับเคลื่อนการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและให้ความกระจ่างในประเด็นต่างๆ อย่างสร้างสรรค์ ศิลปินระดับโลกหลายคนมุ่งมั่นที่จะใช้ศิลปะเป็นเครื่องมือในการสร้างแนวปฏิบัติทางสังคมรูปแบบใหม่ที่สามารถมีส่วนร่วมกับชุมชนได้
กลุ่มอนุภาค (TPC) เป็นหนึ่งในกลุ่มดังกล่าวบนพื้นดิน
กลุ่มศิลปินที่มาจากส่วนต่างๆ ของประเทศกำลังปฏิบัติภารกิจเพื่อจัดการกับความเป็นจริงในชีวิตประจำวันของเราผ่านการปฏิบัติทางศิลปะของพวกเขา
กลุ่มนี้ซึ่งก่อตั้งขึ้นในเดือนกรกฎาคม 2019 ได้ริเริ่มโครงการต่างๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ซึ่งส่วนใหญ่ตอบสนองต่อประเด็นเรื่องการกดขี่ การเลือกปฏิบัติ และความยั่งยืน
“สิ่งที่นำเรามารวมกันคืออุดมการณ์ของเรา—เราเชื่อว่าศิลปะมีพลังมหาศาลในการเปลี่ยนแปลง มีอิทธิพล และดึงดูดผู้คนให้ลงมือทำ” Shruti (พวกเขา/พวกเขา) สมาชิกผู้ก่อตั้งกล่าว
พลังของการทำงานร่วมกัน สมาชิกผู้ก่อตั้งของ TPC ได้พบกันในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับการผลิตละคร—อย่างไรก็ตาม กลุ่มได้ขยายและตอนนี้ประกอบด้วยสมาชิกประมาณ 16 คน
หลังจากประสบกับความรู้สึก “ท้อแท้” คล้ายคลึงกันจากความอยุติธรรมหลายอย่าง พวกเขาจึงตัดสินใจนำความคิดสร้างสรรค์ไปใช้ในโครงการที่สามารถเน้นประเด็นทางสังคมและการเมืองและทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลง
“สมาชิกทุกคนทำงานในโครงการที่แตกต่างกัน แต่ไม่มีจุดประสงค์เดียว ด้วย TPC เราคิดว่าเราสามารถลองทำบางสิ่งที่มีความหมายมากขึ้นได้” Godavar (เขา/เขา) สมาชิกผู้ก่อตั้งอีกคนที่เป็นนักเขียนกล่าว
กลุ่มนี้ทำหน้าที่เป็นองค์กรสหสาขาวิชาชีพ
—สมาชิกของ TPC ได้แก่ กวี นักเขียน นักเคลื่อนไหว และศิลปินทัศนศิลป์ เป็นต้น ซึ่งทำงานร่วมกัน เพื่อแสดงค่านิยมและหลักการขององค์กร คุณสามารถดูเทศกาล ‘Spirit of Africa’ ซึ่งกลุ่ม Collective จัดขึ้นในปี 2019
แนวคิดของเหตุการณ์นี้คือเพื่อดึงความสนใจไปที่ความรุนแรงทางเชื้อชาติต่อผู้ที่มาจากแอฟริกาในอินเดีย “มันเป็นวิธีการทำให้คนในท้องถิ่นคุ้นเคยกับทวีปที่อุดมไปด้วยวัฒนธรรมอย่างแอฟริกา
การมุ่งมั่นเพื่อการเปลี่ยนแปลง
ศูนย์กลางของงานของ TPC คือความพยายามของพวกเขาที่จะให้งานของพวกเขาเป็นวาทกรรม – พวกเขามักจะสร้างการสนทนาระหว่างผู้ชมและผู้ชม โดยใช้วิธีนี้ พวกเขามุ่งเน้นไปที่ประเด็นต่างๆ เช่น เพศ วรรณะ ร่างกาย ตลอดจนประเด็นต่างๆ ที่รบกวนการดำรงอยู่ของเราในแต่ละวัน
โปรเจ็กต์ต่อเนื่องของพวกเขา ‘Daana Daana Pitaara’—รวบรวมเพลงต่อต้านมากกว่า 25 เพลงที่กลุ่มแสดงในงานต่างๆ ล่าสุดคือที่ The Phosphene นิทรรศการศิลปะที่จัดขึ้นในวันเสาร์ที่ The Hosteller ใน New Friends Colony
“ด้วยการแสดงภาพที่ถูกต้องและเห็นอกเห็นใจต่อการกดขี่และความโหดร้ายผ่านเพลงหรือการแสดงละคร เราต้องการสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้คนตระหนักและพูดเกี่ยวกับสิทธิตามรัฐธรรมนูญของพวกเขา” สมาชิกอีกคนหนึ่งในกลุ่มได้แบ่งปันเรื่องเงื่อนไขของการไม่เปิดเผยชื่อ
ศิลปะสามารถเป็นตัวแทนของการเปลี่ยนแปลงได้ ความเชื่อนี้โดย TPC ได้รับการพิสูจน์เพิ่มเติมเมื่อพวกเขาเข้าร่วมการประท้วงของชาวนาในปี 2020-2021 และแสดง ‘Daana Daana Inquilab’ ซึ่งเป็นการแสดงละครสามภาษาเพื่อแสดงความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันกับผู้ประท้วง
นอกจากนี้ พวกเขายังได้สร้าง ‘Tehreek e Zarra’ ซึ่งเป็นการแสดง dastangoi ที่ทบทวน mushairas ของกวีหลายคนจากเดลี มีการจัดแสดงในระหว่างการประท้วงพระราชบัญญัติแก้ไขความเป็นพลเมือง ซึ่งเกิดขึ้นในส่วนต่างๆ ของประเทศในปี 2019
“บ่อยครั้ง เราพบว่าในทางปฏิบัติ ค่านิยมตามรัฐธรรมนูญไม่ยึดถือจริงๆ ความพยายามของเราในฐานะองค์กรคือการรักษาค่านิยมเหล่านี้ให้เป็นจริง เรามุ่งมั่นที่จะสร้างงานศิลปะที่พูดถึงความเสมอภาค ความอยุติธรรม เสรีภาพ” Godavar กล่าวเสริม
ศิลปะเหนือขอบเขต
นอกเหนือจากการแสดงแล้ว ทางกลุ่มยังร่วมมือกับหลายองค์กรเป็นประจำเพื่อจัดเวิร์กช็อปและนิทรรศการเกี่ยวกับการแสดง โรงละคร ฯลฯ อันที่จริง TPC เพิ่งได้รับทุน ‘Culture Over Coffee’ ซึ่งเป็นความคิดริเริ่มร่วมกันโดย Asia- มูลนิธิยุโรป (ASEF) และศิลปะการใช้ชีวิตกัมพูชา (CLA)
ด้วยวิธีนี้ Collective มุ่งหวังที่จะสร้างบทสนทนาเกี่ยวกับความยั่งยืนและบทบาทที่ศิลปะสามารถเล่นได้เพื่อมุ่งเน้นที่สิ่งเดียวกัน
เมื่อถูกถามเกี่ยวกับแผนเร่งด่วนของพวกเขา สมาชิกบอกเราว่าพวกเขาตั้งตารอที่จะทำให้ ‘Daana Daana Pitaara’ เป็นงานหมั้นระยะยาว “ด้วยการเพิ่มและอัปเดตเพลงในละครอย่างต่อเนื่อง และทำให้เข้าถึงได้ง่ายขึ้น”
